Правила обучения актёрской (коммуникативной) импровизации

Ответственность: сколько себя вложишь, столько получишь. Об этом заявляем в самом начале и добавляем, что у нас почти все упражнения кажутся очень простыми, на первый взгляд, и при этом осознанное отношение к ним дает удивительные результаты. Сколько себя вложишь, столько для себя получишь!

Дурачиться, чтобы отжигать. Наоборот не получается, проверено. Максимальное несерьезное отношение, стремление познать свои возможности, любопытство и интерес вместо правильного и должного. Импровизация небывает правильной — только творческой, яркой, необычной, новой.

Внутренние критерии успешного выступления: Удивил ли я самого себя? Сделал ли я всё, что мог, чтобы получить удовольствие? Было ли что-то новое в моем выступлении? Получил ли удовольствие? Такой подход к оценке качества выступлений (и глубокой внутренней референции) построен на стремлении развить в людях способность строить свой уникальный стиль актёрской импровизации и общения — играть (и создавать) те роли роли (и так), которые играть хочется.

А как же тогда происходит развитие, выход за пределы собственных собственных границ, прирост компетенций? Мы придерживаемся точки зрения, что когда человек в комфортной для себя манере наиграется всеми существующими в его арсенале фишками игры, он автоматически заинтересуется другими (начнет учится у других) и начнет изобретать свои. Автоматически захочет удивить себя чем-то еще. А до того…

На..ть на мнение аудитории, чтобы доставить ей удовольствие. Играть в собственное удовольствие, исследуя возможности себя и партнёров по игре. Пробовать и удивлять, удивлять, удивлять себя..! Спрашивать: сделал ли я лучшее из того, что мог для выхода за собственные границы? Вместо: понравилось ли это аудитории? Когда игроку хорошо и единственный критерием успеха является его внутреннее удовольствие и стремление удивить себя — ему становится хорошо, а когда человеку хорошо, ему есть, чем поделиться с другими. Включить зрителей в свою игру.

Обратная связь высокого качества. После каждого выступления человек вначале сам себе говорит о том: что было хорошо в его игре; что можно было добавить; что изменить. Затем выслушивает аудиторию, которая говорит в таком же ключе. При таком отношении аудитории каждый выступающий готов раскрыться, экспериментировать, удивлять себя, выходить за собственные границы. Важное замечание: если игрок считает, что он выступил (по собственным критериям) отлично, а аудитория наоборот — приоритет отдается мнению игрока. Почему? Потому что у каждого свой путь в игре, в импровизации. Наш опыт подсказывает, что после того, как игрок наиграется в игру «я всегда прав для себя», он с огромным, искренним (!) интересом станет прислушиваться и приглядываться к опыту других… НО! - начинается все с доверия своим собственным суждениям, построению своих целей игры и критериев ее оценки. Своих(!), а не внешних!
Приветствуется, когда аудитория не только говорит Что именно необходимо добавить, изменить, но и сама демонстрирует это. В таком случае происходит быстрое самонаучение. И (бонус!) мы частенько напоминаем зрителям о том, что наблюдая выступления партнеров они развивают в себе навыки режиссера…

Тему этюдов задает аудитория. Так снимается проблема заготовок, подготовки и блокирования партнеров в игре, когда каждый приходит со своими идеями и занимается их продвижением, а не построением игры из того, что происходит здесь и сейчас.

Итак, чему же люди учатся на наших тренингах? Звёздному общению, юмору и эмоциональному влиянию, походу бессознательно осваивая то, что называют техниками переговоров. Нас хвалят за атмосферу, килотонны креатива и позитива. К нам ходят по нескольку раз и рекомендуют знакомым. Нас критикуют за то, что СпортТеатр только запускается, а люди уже хотят играть… Серьёзные профи стараются понять, как мы ухитрились преподавать сложные вещи и приемы общения в таком простом ключе, что это кажется несерьезным, но получается.
Результаты? Легкость в публичных выступлениях, умение сочинять и рассказывать интересно, способность создавать необходимый для ситуации формат и стиль коммуникации, и нереальное удовольствие от себя в общении. Умение шутить и создавать театральные этюды на ходу. То есть мы решаем проблемы: страхов общения, эмоционального выгорания, конфликтов и т.п.
А наша собственная главная проблема в том, что не получается назвать всё это одним словом. На последнем фестивале к нам подошел человек и спросил: Так это вы занимаетесь Смехотерапией…?

Мне непросто ответить на этот вопрос, легче поделиться секретом того, как у нас это получается. И, кстати, это я уже сделал. Приятной игры!